从小就对音乐有着独特的感知和热爱，陈都灵在她的成长过程中，音乐始终是她心灵深处的一片净土。小时候，她经常被家里的收音机传出的音乐声所吸引，收音机里播放的古典音乐和民间小调，成了她最初的乐感启蒙，陈都灵记得最清楚的一次，是她在收音机旁听到的贝多芬的月光奏鸣曲，那时的她虽然还不完全理解曲子背后的复杂情感，却被那跌宕起伏的旋律深深吸引。

曲终之后，她感到一种深深的震撼和感动，这就是她与音乐的初遇，也奠定了她此后与音乐的不解之缘。随着年龄的增长，陈都灵开始自学各种乐器，包括钢琴、小提琴和吉他。她并不追求技艺的高超，而是更享受自我表达和情感释放的过程。在她的音乐世界中，每一个音符都充满了生命和情感，她用音乐讲述自己的故事，分享自己的喜怒哀乐。陈都灵的音乐风格多元，她既喜欢古典音乐的深沉与优雅，也欣赏流行音乐的直率和自由。

前不久，老师在音乐课上为我们播放了一部影片《音乐之声》。看完后，我深有感触。“许多人都曾问过我最喜欢的电影是什么，可能他们认为我作为功夫名星，应该喜欢那种带有暴力色彩的影片，可是说出来或许会很让人奇怪，我最喜爱的电影既不是史泰龙的枪炮，也不是施瓦辛格的特技，而是充满温馨的《音乐之声》。因为在这部影片中，我所感到的是人世间那种最淳朴、最简单的友爱和挚爱之情，这部影片让我的全身心都感到放松。

在很大一部分上我同意你，但是，它的主题还有爱。“院长很可能在玛利亚身上看到了自己年轻时的影子，所以希望她不重蹈覆辙。”这句我不同意，因为院长看出来玛利亚不适合呆在那。但院长不是因自己后悔才让她出去的，而是对上帝的爱；并发现玛利亚不适合当修女，才让她出去的。

音乐剧《音乐之声》是作曲家理查德·罗杰斯与作家奥斯卡·哈默斯坦第二于1959年合作完成的。《音乐之声》以音乐剧的形式塑造了一群各具清晰性格特色的鲜活人物形象，讲述了一个既富有生动活泼的浓郁生活气息，又充满理解与爱心的真实感人的故事。与其他影片不同的突出风格是：它不仅具有浓厚的戏剧性情节，而且有优美悦耳的歌声和大量自然而又精彩的人物对白。

由于主人公大都是受过教育或有身份的人，尽管对话是口语体，其中有许多省略句，但总体上对话语言比较标准，适合模仿和借鉴。听者可在轻松愉快的娱乐中得到美的享受，同时也会受到地道英语听说情景的熏陶，1959年在美国纽约首演，并在1960年获得第十四届托尼奖最佳音乐剧、女主角、女配角等五项奖，这是音乐剧大师理查德.罗杰斯（曲）和奥斯卡.翰墨斯坦（词）的最后一次合作创作的作品。